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Raise your hand if you have ever tried a face filter on Instagram! No doubt, pretty much everyone using the photo platform has used a face filter to augment one´s face and the reality around oneself.

Since people in many parts of the world can't go outside and enjoy nature and art, Olafur Eliasson lets you bring both within your own walls.

For someone working in the creative industry it is inevitable to have a representative portfolio, in the best case even one that stand out. But something unique can be very expensive and especially young artists and designers can’t afford to invest so much time and money in it. Therefore Ji Lee, a designer who works on creative strategy at Facebook and Instagram found a tool used by us on everyday bases and repurposed it. The tool or platform we are talking about is Instagram.

Digitale Vernetzung, Globalisierung, das Zusammenbrechen von wirtschaftlichen und kulturellen Ökosystemen und das Ringen um soziales Gleichgewicht – in ein paar Jahren werden wir diese Zeit als "Tipping Point" sehen. Von “disruptions of whole scenes” wird in vielen Medien berichtet. Inmitten tosender Wellen werden sich faszinierende Chancen für innovative "Surfer" auftun, die es verstehen diese Wellen zu reiten – und somit unsere Zukunft positiv mitgestalten. Wer, wenn nicht DesignerInnen, Entrepreneurs und Start Ups sollten diese "Surfer" sein? Kaum eine Generation ist so auf die direkte Analyse und Lösung von Problemen fokussiert. Im Grunde ist Design ein Prozess oder Denken, das fast in jeder Phase des Innovationsprozesses Anwendung finden kann. Dabei dürfen wir nicht primär an etablierte Disziplinen wie Grafikdesign, Architektur oder Mode denken.

Analog ist nur die halbe Welt. Virtual (VR), Augmented (AR) und Mixed Reality (MR) liegen zurzeit im Trend und aufsehenerregende Meldungen aus den globalen Technologieschmieden und Entwicklungslaboren versprechen laufend außergewöhnliche Neuerungen. Sowohl Industrie als auch Forschung beschäftigen sich verstärkt mit diesen Technologien, umso mehr sind auch Kreativschaffende gefragt, das Spektrum des derzeit Verfügbaren auszuloten und für ihre Arbeit neu zu interpretieren.

Singaporean architecture studio Ministry of Design (MOD) was commissioned to design the branding and spatial experience for the Robotics Application Centre of Excellence (RACE), a new robotic facility aimed at educating, and introducing robots into automating existing manufacturing industries.

Just 15 years ago, the FLYERALARM story began with a flyer in the garage of a Würzburg family home. Not many people know that the company is still family-owned to this day, and one of the most impressive success stories of the European printing industry.

The ‘Dino’ is history. Branding agency Johnson Banks has unveiled Mozilla’s rebrand: Protocol 2.0, a typographic logotype that uses the :// of website urls within the company name.

Computer artist William Latham has created Mutator VR, a trippy 3D artwork that invites visitors to “mutate” the imagery themselves using a headset and controllers. The piece is a fusion of hallucinatory CG and natural, organic structures, which VR users can interact with, conduct and change visually in real time with accompanying sound effects.